Sony Pictures prepara un nuevo “Drácula”

 

 

Son varios los largometrajes que, basados en el “Drácula” de Bram Stoker, preparan distintas compañías. La última en sumarse a la moda es Sony Pictures, quien ha adquirido un guion de Jason Keller que nos relatará los orígenes de este vampiro. Deadline New York publica que Joe Roth y Palak Patel producirán dicha película.

El estudio pretende que este filme sea el comienzo de una franquicia. Respecto a otros proyectos de similar temática, cabe mencionar los siguientes: “Dracula Year Zero”, de Gary Shore; “The night eternal”, de Guillermo del Toro, “The passage”, de Matt Reeves, “Harker”, de Jaume Collet-Serra.

Los derrotados de los Oscar

 

 

Teniendo en cuenta cómo empezó la noche, puede que Martin Scorsese fuera quien saliera con peor sabor de boca de la 84ª edición de los Oscar. Pero con cinco estatuillas en el bolsillo, no sería justo colgarle la etiqueta de perdedor.

Hubo otros que títulos que lo pasaron peor que “La invención Hugo”, como por ejemplo el “Caballo de Batalla” de Steven Spielberg o “Moneyball”, la cinta de béisbol protagonizada por Brad Pitt. Las dos tenían seis nominaciones y las dos se fueron de vacío.

Cierto es que Scorsese, ya anclado en su imagen de el entrañable abuelito de Hollywood, debió soñar muy, muy de cerca con el triunfo total de su “Hugo” en los Oscars 2012. No es su culpa. Pero lo que a mitad de la gala se prometía como una gran noche para el Martin más familiar y cinéfilo, se quedó finalmente en un deslucido triunfo en categorías técnicas. Oscars menores dicen. Y a tenor de las celebraciones de unos y otros… no mienten.

El antaño Rey Midas de este universo dorado ya se llevó un pequeño revés al ver como la Academia le dejaba fuera de los cinco candidatos a mejor director -uno más grande al ver como su “Tintín” estaba fuera de las nominadas en la categoría de animación-. Y de las seis candidaturas que atesoraba su hiperépica “Caballo de Batalla” la de mejor banda sonora para John Williams era la que parecía más a su alcance.

Pero al final ni eso. El maestro Williams se quedó sin su sexto Oscar y su “War Horse” salió de la gala cabalgando tan ligero de equipaje como entró. Tampoco fue una sorpresa mayúscula para nadie. Este año no estaba en las quinielas y eso, para bien o para mal, se sabe.

 Algo parecido se puede decir de “Moneyball: Rompiendo las reglas”, la cinta de béisbol protagonizada por Brad Pitt se había colado entre las favoritas también con seis candidaturas. Pero era un número engañoso. Ni siquiera Pitt había sido considerado verdaderamente para el premio a mejor actor -Clooney era la única alternativa real que sonaba a Jean Dujardin- y otros como Jonah Hill, todavía se pellizcan cada mañana mirando la papeleta con su nombre entre los nominados.

Con un discreto saldo de uno de cinco se despidieron de la gala los otros dos títulos que tras “Hugo”, “The Artist”, “Moneyball” y “War Horse” acumulaban más candidaturas: “Millennium: Los hombres que no amaban a las mujeres” y “Los descendientes”. Pero lo cierto es que se trata de sensaciones muy distintas.

Y es que la tibia acogida que ha tenido la revisión de la primera obra de la popular trilogía de Larsson de la mano de David Fincher convirtieron el hecho de estar entre las más nominadas en un premio en sí mismo. El Oscar al Mejor montaje que se han llevado Kirk Baxter y Angus Wall es una guinda magnífica a un pastel que nunca pensaron comerse.

Lo de “Los Descendientes” deja, de nuevo, peor sabor de boca. Hubo quien ni corto ni perezoso la llegó a señalar como alternativa válida a “The Artist” y a “Hugo”. Una tercera vía a la gala bipolar que presumía y que finalmente se hizo realidad. Y no parecía ni mucho menos descabellado. Al menos Alexander Payne ya tiene dos Oscar. Y si sigue en su línea le auguramos alguno más.

Y no podemos olvidar que ni eran todos los que estaban (nomiados) ni estaban (nominados) todos los que eran. En la primera criba los académicos ya dejaron fuera títulos notables como “Drive“, “Shame” o “Melancolía” y ningunearon a trabajos notables de nombres como Michael Fassbender, Ryan Gosling, Carey Mulligan, Tilda Swinton o Albert Brooks.

 

Oscar 2012, la noche mágica de “The Artist”

 

 

La francesa “The Artist” ha ganado cinco estatuillas, entre ellas las de mejor película y mejor director, por lo que se ha convertido en la gran triunfadora de la 84ª edición de los Oscar, que se ha celebrado este domingo en la ciudad estadounidense de Los Ángeles.

“The Artist“, producida por Thomas Langmann se ha llevado el galardón a la mejor película, al mejor director para Michel Hazanavicius, al mejor actor para Jean Dujardin, a la mejor banda sonora para Ludovic Bource y al mejor vestuario para Mark Bridges.

“La invención de Hugo” ha acabado la noche con el mismo número de estatuillas, aunque en categorías inferiores. El Oscar más importante que ha conseguido ha sido a la mejor dirección artística, para Dante Ferretti y Francesca lo Schiavo.

Los restantes han sido en categorías técnicas: mejor fotografía para Robert Richardson; mejores efectos especiales para Rob Legato, Joss Williams, Ben Grossmann y Alex Hanning; mejor edición de sonido para Philip Stockton y Eugene Gearty; y mejor mezcla de sonido para Tom Fleischman y John Migdley.

A nivel personal, la otra gran triunfadora de la noche ha sido la estadounidense Meryl Streep, que se ha hecho con el premio a la mejor actriz protagonista por su interpretación de la ex primera ministra británica Margaret Tatcher en “La dama de hierro“.

Aunque era la favorita, Streep rivalizaba con Glenn Close, por su actuación en “Albert Nobbs“.

El Oscar a la mejor actriz secundaria ha sido para Octavia Spencer por su papel en ‘Criadas y Señoras’, mientras que el premio en su vertiente masculina ha sido para Christopher Plummer por “Principiantes“.

En la categoría de mejor guión adaptado, “Los descendientes” ha conseguido el Oscar para Alexander Payne, Nat Faxon y Jim Rash. En la sección de documentales, “Undefeated“, de TJ Martin, Dan Lindsay y Rich Middlemas, ha sido premiado como mejor ‘largo’ y “Saving Face“, de Daniel Junge y Sharmeen Obaid-Chinoy, como mejor ‘corto’.

El Oscar al mejor ‘corto’ de animación ha sido para “Los fantásticos libros voladores de Mr. Morris Lessmore“, de William Joyce y Brandon Olderburg.

En las restantes categorías técnicas, Mark Coulier y J. Roy Helland han conseguido la estatuilla para “La dama de hierro” por el mejor maquillaje, mientras que Kikr Baxter y Angus Wall la han conseguido para “Millenium: Los hombres que no amaban a las mujeres” por la mejor edición.

 

Meryl Streep consigue su tercer Oscar

 

 

Cada vez más cerca. Meryl Streep se consolidó como una de las mejores en la actuación, tras alcanzar su tercer premio Oscar a Mejor Actriz por su papel de Margaret Tatcher en la película “La dama de hierro” (The iron lady).

La actriz estadounidense superó a Glenn Close (Albert Nobbs), Viola Davis (Historias cruzadas), Rooney Mara (La chica del dragón tatuado) y Michelle Williams (Mi semana con Marilyn).

Pese a su récord de diecisiete nominaciones, la historia de amor entre Meryl y la Academia solo se había materializado en dos premios (el último de ellos en 1982).

“Cuando dijeron pude escuchar a la mitad de los Estados Unidos diciendo: Oh, no. Por Dios. Ella otra vez. Como sea”, ironizó.

“Primero quiero agradecer a mi esposo, quiero que sepa que lo que más aprecio en la vida me lo ha dado él (…) Y solo quiero decir gracias, entiendo que no volveré a estar aquí arriba nunca más. Quiero agradecer a todos mis colegas y amigos. Veo mi vida a través de mis ojos. En realidad, este es un gran honor, maravilloso, pero lo que más cuenta para mí es la amistad, el amor y la dicha que hemos compartido haciendo películas juntos. Gracias por esta inexplicable y maravillosa carrera”, añadió.

Ahora, gracias a “La dama de hierro“, la actriz de Nueva Jersey ha vuelto a tener en sus manos un Oscar, ese viejo amigo con el que siempre queda pero pocas veces se va a casa.

La primera sucedió en 1979, cuando era un rostro emergente gracias a “Kramer vs. Kramer“, y con los nervios se le olvidó en el baño unas horas después.

Pasados tres años, repitió con “Sophie”s Choice“, como protagonista y con partes habladas en alemán. Entonces se le cayó el discurso al subir al escenario, donde le esperaba Sylvester Stallone.

Muchos actores tienen dos Oscar, pero ahora Meryl es una de las solo cuatro que tienen tres. Y la única que les mira desde arriba es Katharine Hepburn, con cuatro.

En la selecta lista de actores con tres estatuillas también se encuentran Walter Brennan, Ingrid Bergman y Jack Nicholson.

La antigua rivalidad con Glenn Close -con la que compitió por la estatuilla dorada hasta en tres ocasiones- se reavivaba en pleno siglo XXI con otra producción diseñada para lucimiento de su protagonista, también transformación física de por medio, pues en “Albert Nobbs” se viste de hombre.

“Rango” y “The artist” arrebatan los Oscar a los españoles

 

 

Los pronósticos se han cumplido y, “Rango”, de Gore Verbinski, y protagonizada por Johnny Depp, ha arrebatado el Oscar a la mejor película de animación a “Chico y Rita”, de Fernando Trueba, Javier Mariscal y Tono Errando, que competía por el  Oscar 2012 junto a “Kung Fu Panda 2″, “El Gato con Botas” y “Un gato en París”.

Tampoco ha habido suerte para Alberto Iglesias y su excepcional banda sonora para “El topo” (su tercera nominación tras “El jardinero fiel” y “Cometas en el cielo”). La banda sonora de “The artist” se ha impuesto en la categoría. La película, dirigida por el sueco Thomas Alfredson, es una traslación cinematográfica impecable de la novela homónima de John Le Carré.

 

Woody Allen ha sonseguido el Oscar a Mejor Guión original

Woody Allen hizo buenos los pronósticos y consiguió el Óscar al mejor guión original por “Midnight in Paris”, una película protagonizada por Owen Wilson, Rachel McAdams y Marion Cotillard.

Allen había acumulado hasta ahora 14 nominaciones al mejor guión, con dos premios, conseguidos en 1978 por “Annie Hall” y en 1987 por “Hannah y sus hermanas”.

Una película producida por el español Jaume Roures, de Mediapro, que firmó con Allen un contrato para tres flims: empezaron con “Vicky Cristina Barcelona”, rodada en la ciudad catalana y que dio a Penélope Cruz el Óscar a la mejor actriz secundaria. Continuó con “Midnight in Paris” y aún falta el tercer proyecto en común.